据国外媒体报道，寇特尼-拉芙(Courtney Love)上周六在演出时大发雷霆，只因有观众举起了她的丈夫科特-柯本(Kurt Cobain)的遗像。尽管拥有自己的乐队，还是演员和时尚品牌的创立者，多年来她却似乎只有一个身份：涅磐(Nirvana)乐队主唱的遗孀。

　　11月13日，寇特尼-拉芙带着她的Hole乐队参加了巴西圣保罗的SWU音乐节。演出过程中，她发现一位观众举起了科特-柯本的照片，顿时大发雷霆。她中断演出，对着话筒大声咆哮：“我不需要看到科特恶心的照片，你要是再拿着它，我就把你赶出去。我不是科特，我每天不得不跟他的垃圾、他的鬼魂、他的孩子生活在一起。把这些抛出来是愚蠢并且无礼的。”她还说：“你们没有嫁给他，我有。你们没有被他踢出乐队，戴夫(-格罗尔，Dave Grohl)有。去看看喷火战斗机(Foo Fighters)的那些垃圾吧。”戴夫-格罗尔曾是涅磐乐队的鼓手。1994年柯本去世后，乐队就解散了。格罗尔随后组建了喷火战斗机乐队并担任主唱。最近有传闻说，格罗尔在1993年就离开了涅磐，甚至有人说他是被乐队开除的。拉芙认为格罗尔没有资格分享涅磐作品的版权，她对巴西的观众说：“我不在乎你们在家里都听些什么，但是如果有人拿走了我孩子兜里的钱，去他的。”

　　关于版权问题，拉芙还曾将矛头指向碎南瓜(Smashing Pumpkins)乐队的主唱比利-科根(Billy Corgan)，两人曾在1991年交往过。她声称科根写过许多描述这段恋情的歌曲，两张专辑《Siamese Dream》(1993)和《Mellon Collie And The Infinite Sadness》(1995)中的每一首歌几乎都与她有关。她还说碎南瓜最著名的歌曲之一《Disarm》内容出自她写给科根的一封信。

　　拉芙在1992年与柯本结婚，同年生下了二人唯一的女儿弗朗西丝。她在1989年创立了另类乐队Hole，担任主唱、作词、节奏吉他手。拉芙在舞台上行为怪诞，是个狂热的女权主义者。歌迷对她的态度分为泾渭分明的两极，《滚石》则把她称作“摇滚史上最具争议的女性”。最近她正带领Hole在世界各地巡演。前不久她临时退出澳大利亚的音波音乐节(Soundwave Festival)，只因为发现演出单上自己乐队的名字排在软饼干(Limp Bizkit)下面。

　　就算拉芙可以制止演唱会上举起柯本照片的歌迷，也永远摆脱不了丈夫的影子。尽管涅磐已经解散17年了，影响力却从未减弱。今年是涅磐的经典专辑《Nevermind》发行20周年，再版发行物依然大卖。其中最著名的一首歌《少年心气》(Smells Like Teen Spirit)也有望成为今年圣诞歌曲榜的冠军。它最强劲的对手是16岁的X Factor(英国热门选秀节目)选手阿梅利亚-莉莉(Amelia Lily)。脸谱网(Facebook)正在发起一项助推《少年心气》夺冠的活动。如果成功，将重演两年前暴力反抗机器(Rage Against The Machine)险胜X Factor冠军乔-麦克尔德里(Joe McElderry)的一幕。当时也是两名网友在脸谱网发起倡议活动，才使得圣诞歌曲榜上摇滚乐团胜过选秀歌手。

 
法庭外抗议莫里的人群

　　据国外媒体报道，流行之王迈克尔-杰克逊(Michael Jackson)的死亡案在经过了历时六周的审判之后于洛杉矶时间周一下午13时公布最终审判结果，洛杉矶当地法院大法官迈克尔-帕斯托尔(Michael Pastor)判定杰克逊的私人医生康拉德-莫里(Conrad Murray)对于杰克逊的死亡负有责任，他的“过失杀人罪”罪名成立，并下令将在11月29日对莫里进行量刑，在此之前莫里必须待在监狱中，不得保释。

　　在得知莫里的过失杀人案的判决即将下达后，杰克逊的父母立即动身赶往法庭现场。而杰克逊的姐姐拉托亚(LaToya)则在前往现场的路上通过微博表示：“我已经颤抖的无法控制。”

　　本案的陪审团12位成员在洛杉矶时间下午1点时达成一致之前，法庭之外已经聚集了大量杰克逊的支持者与乐迷，他们整齐的呼喊着：“有罪！有罪！”检察官大卫-瓦尔加伦认定杰克逊的私人医生康拉德-莫里在2009年的6月25日向杰克逊注射了强力的异丙酚试剂，并且鲁莽的抛弃了昏迷中的杰克逊，从而对于迈克尔-杰克逊的死亡负有不可推卸的责任。

　　这位来自休斯顿的心脏病医生则辩护说杰克逊之前已经对于药物产生依赖，并且杰克逊在莫里医师离开卧室时自我注射了致命剂量的异丙酚，而他的死属于自杀行为。在2009年迈克尔-杰克逊对外宣布将在英国伦敦举办系列复出演出之后，康拉德-莫里成为了迈克尔-杰克逊的私人医生。

　　在本案审判的最后阶段，莫里放弃了为自己辩护的机会。在此前他已经向警方承认自己向杰克逊体内注射过异丙酚试剂，并且在杰克逊去世当天早晨给他服用了其他处方药物。

　　本案的陪审团由7位男士与5位女士构成，陪审团选自于洛杉矶市的不同区域，而成员之间彼此并不相识，以避免彼此之间因相识而导致意见受到他人影响。陪审团成员中包括有白人、黑人与拉丁等不同人种，其中的绝大多数为生活在洛杉矶地区的中年人，陪审团成员大多数已经养育子女，而部分人则已经有第三代。这些人所从事的行业包括大学教授、邮递员、公交司机、演员以及电影动画创作者。

　　在有罪审判结果下达之后，莫里将面临着四年的牢狱生涯，并且被吊销其行医资格。按照行程，莫里将于11月29日起在洛杉矶的监狱中开始服刑。

　　据国外媒体报道，虽然上周才刚宣布解散，美国老牌另类摇滚乐队R.E.M。又将推出三支新曲。这些歌将被收入囊括40首歌的精选合辑《Part Lies,Part Heart,Part Truth,Part Garbage,1982–2011》(一些谎言，一些感情，一些事实，一些垃圾，1982-2011)，11月14日正式发行。

　　R.E.M。来自美国乔治亚州的雅典市，是最早打入主流市场的另类摇滚乐队之一。他们被后继者涅磐(Nirvana)和人行道(Pavement)视为该流派的先驱。从1980年成立至今，乐队共发表了15张录音室专辑，全球发行量超过8500万。上周他们通过官网宣布正式解散。主唱迈克尔-斯泰普(Michael Stipe)、吉他手皮特-巴克(Peter Buck)、贝斯手麦克-米尔斯(Mike Mills)均已年过50。

　　分别之际，R.E.M。的三名成员将在精选合辑《Part Lies,Part Heart,Part Truth,Part Garbage,1982–2011》中完成最后一次合作。这张合辑涵盖乐队31年事业生涯中各个阶段的作品，从1982-1987年间乐队隶属I.R.S。唱片旗下，到1988年后改签华纳兄弟唱片。除了37首老歌，合辑还收录了三支新曲。它们是乐队录制上一张专辑《Collapse into Now》(2011)期间的作品，分别是《A Month of Saturdays》、《We All Go Back To Where We Belong》和《Hallelujah》。今年夏天，当《Collapse into Now》发行后，乐队和制作人Jacknife Lee在家乡雅典市一起录制了这三首歌。谈到这张合辑，麦克-米尔斯说：“搜索我们30多年来的音乐和记忆真是一场地狱之旅。我们明白，这些歌就像是为我们31年的合作画上了一道自然的终结线。”

　　《Part Lies,Part Heart,Part Truth,Part Garbage,1982–2011》曲单

　　Disc 1:

　　《Gardening At Night》

　　《Radio Free Europe》

　　《Talk About The Passion》

　　《Sitting Still》

　　《So. Central Rain》

　　《(Don’t Go Back To) Rockville》

　　《Driver 8》

　　《Life And How To Live It》

　　《Begin The Begin》

　　《Fall On Me》

　　《Finest Worksong》

　　《It《s The End Of The World As We Know It (And I Feel Fine)》

　　《The One I Love》

　　《Stand》

　　《Pop Song 89》

　　《Get Up》

　　《Orange Crush》

　　《Losing My Religion》

　　《Country Feedback》

　　《Shiny Happy People》

　　Disc 2:

　　《The Sidewinder Sleeps Tonite》

　　《Everybody Hurts》

　　《Man On The Moon》

　　《Nightswimming》

　　《What《s The Frequency, Kenneth?》

　　《New Test Leper》

　　《Electrolite》

　　《At My Most Beautiful》

　　《The Great Beyond》

　　《Imitation Of Life》

　　《Bad Day》

　　《Leaving New York》

　　《Living Well Is The Best Revenge》

　　《Supernatural Superserious》

　　《Überlin》

　　《Oh My Heart》

　　《Alligator_Aviator_Autopilot_Antimatter》

　　《A Month of Saturdays》

　　《We All Go Back To Where We Belong》

　　《Hallelujah》

涅磐乐队

　　据国外媒体报道，再过两天就是涅磐(Nirvana)乐队的专辑《Nevermind》发行二十周年的日子。本周一唱片公司推出了它的豪华纪念版特辑。正当人们津津乐道于这张专辑的时候，却不知公众对它其实有很多的误解。

　　《Nevermind》是二十年来最有影响力、最受推崇的专辑之一。它在1991年9月24日由DGC唱片发行，制作人是布奇-维格(Butch Vig)。这是涅磐的第二张专辑，也是乐队首次跟DGC合作。主唱科特-柯本(Kurt Cobain)当时正在寻求如何突破西雅图垃圾摇滚的局限，他吸取了另类摇滚乐队小妖精(Pixies)的影响，尤其是他们对于音量变化的控制。《Nevermind》一开始的销售成绩并不理想，直到1991年底首支单曲《少年心气》(Smells Like Teen Spirit)大受欢迎，专辑销量也出现惊人的增长。次年1月，它已经取代迈克尔-杰克逊的《Dangerous》，成为公告牌的冠军。《Nevermind》不仅为涅磐带来了成功，也有力推动了另类摇滚进军主流市场，它经常被评论界列入最佳摇滚专辑的行列。

　　对于《Nevermind》公众其实有很多误解，2001年出版的传记《Heavier Than Heaven: A Biography of Kurt Cobain》(比天空更辽阔：科特·柯本的传记)告诉了我们真实的答案。

　　误解1：“Nevermind”是科特-柯本对专辑名称的第一选择。

　　科特-柯本喜欢做计划，他的笔记本上写满了从没录制过的专辑曲目。他为《Nevermind》设想的第一个名字是“绵羊”(Sheep)。他在笔记中写道：“绵羊：因为你毫无所求，因为其他人都是。”这听起来有些反对基督的味道。贝斯手克里斯特-诺沃塞里克(Krist Novoselic)的解释则是：“我们考虑叫它‘绵羊’，因为我们都很愤世嫉俗。”1990年底，他们放弃了这个名字。

　　误解2：《Nevermind》录制于1991年。

　　其实《Nevermind》的录制过程分为两个阶段。第一阶段是1990年4月在美国威斯康辛州布奇-维格的录音室，第二阶段是一年后在加利福尼亚。在威斯康辛州的时候，他们录了八首歌，最后有五首收进专辑。两次录音最大的区别在于鼓手戴夫-格罗尔(Dave Grohl)，他是在1990年底加入乐队的。所以，尽管《Nevermind》的绝大部分是在1991年录制的，它的启动却在1990年。另外，在好几首歌里格罗尔使用了维格的小军鼓，碎南瓜(Smashing Pumpkin)的首张专辑《Gish》(1991)中用的也是它。

　　误解3：戴夫·格罗尔是专辑中唯一的鼓手。

　　制作人维格也是一名鼓手。他从格罗尔那里抢来的清脆的鼓声，是整张专辑的关键要素。例如《少年心气》的开头，还有《Drain You》的副歌部分。他用特殊的器械为格罗尔录制响亮的鼓声，除了《Something In The Way》。在这首歌里他要求格罗尔尽量轻一点。即便如此格罗尔也不是专辑中唯一的鼓手。前任鼓手查德-钱宁(Chad Channing)参与了《Polly》的录制，那是1990年在威斯康辛州的录音室里。《Nevermind》的第一版没有提到钱宁的名字，他也不拥有这张专辑的版权。

　　误解4：《少年心气》讲的是一种香体喷雾。

　　人人都认为科特-柯本的《少年心气》(Smells Like Teen Spirit，直译为“闻起来就像青春气息”)指的是一种香体喷雾。柯本的好朋友、Bikini Kill乐队的女主唱凯瑟琳-汉娜(Kathleen Hanna)曾经写道：写在科特卧室墙上的“科特闻起来就像青春气息”其实是一种嘲讽，这就是那首歌名的来源。直到专辑发行，柯本还不知道有一种香体喷雾的牌子就叫“青春气息”。因此，柯本的这首歌出自墙上的一行涂鸦，而不是什么香体喷雾。不过自从专辑发行后，青春气息牌香体喷雾的销量确实突飞猛进。

　　误解5：涅磐为《少年心气》专门录制了一盘小样，因为知道它将来会走红。

　　涅磐一开始在排练的时候用立体扬声器录制了《少年心气》，这个版本被收录在最新的《Nevermind》二十周年纪念特辑中。尽管乐队都喜欢这首歌，但是他们并不知道它会立即走红。然而布奇-维格在刚听到它的时候就知道了。那是在1991年初，柯本给了他一份新歌的拷贝。但是据格罗尔说，他们录制小样的真正原因是经常忘记有些歌该怎么演奏。他说：“许多歌都被放弃了，直到我们说，‘也许我们应该把它们录在磁带上。’”这盘磁带的一开头是柯本的声音，他说：“嗨，布奇，我们有新鼓手了，他叫大卫·格罗尔，他是世界上最好的鼓手。”

　　误解6：柯本依赖毒品创作《Nevermind》。

　　毒品确实启发了几首歌，但是柯本的创作灵感是多元化的。《Nevermind》发行后，他才成为真正的瘾君子，在那之前他只是吸过海洛因。很多歌曲描写的是他的朋友、邻居，还有女友。刚开始他计划将专辑分成“男孩”和“女孩”两个部分。女孩部分是像《少年心气》、《Drain You》、《Lounge Act》这样的歌，大部分的灵感来自柯本当时一厢情愿的爱恋。男孩部分歌曲的种类很多，例如《In Bloom》是为他最好的朋友迪伦·卡尔森(Dylan Carlson，Earth乐队主唱)写的，《Breed》是根据1990年录制的《Immodium》改编的，灵感来自泰德·柯南道尔(Tad Doyle，Tad乐队的创立者)的肠道问题。

　　误解7：专辑封面设计是柯本的主意。

　　柯本确实提出了关于《Nevermind》封面设计的想法，但是他最初的创意和最终封面上漂浮在泳池里的婴儿有很大的区别。有一次柯本在深夜观看水中分娩的电视节目，于是想到拍一张婴儿的头部刚刚露出产道的照片。他甚至在笔记本上画下了草图。但是这张血淋淋的照片遭到了拒绝，于是就有了裸体婴儿的后续方案。封面上的婴儿斯宾塞-埃尔登(Spencer Elden)长大后笑称自己是世界上“最大的色情明星”，因为有那么多人见过他的关键部位。

　　误解8：《Nevermind》让柯本一夜致富。

　　有个普遍的误解，认为这张专辑的成功让柯本一夜之间变成了百万富翁。专辑发行一个月后，还没有达到黄金唱片的销量。直到1992年以后，它的销量才开始增长。很多唱片公司两年才付一次版税，而且发钱永远比销售晚几个月。因此，1991年柯本基本没有因为《Nevermind》得到一分钱。他当年的总收入是29541美元，所有这些几乎都是来自一场秋季巡演。那年春天他录完专辑后回到华盛顿州的家中，发现自己的行李被打包扔在路边，他被驱逐了。那天晚上他是在自己的车上过夜的，与此同时唱片公司完成了专辑的全部工序，它们后来售出了2500万份。

　　本周三，R.E.M.在其官网上的一份联合声明，对外公布了他们解散的消息。此外，乐队成员也以个人名义发表声明，主唱Michael Stipe(迈克尔-斯泰普)就写道：“一个聪明的人曾经说过，参加聚会的技巧是知道什么时候应该离开。我们在一起做出了许多突出的事情，但现在我们不得不走出来了，我希望我们的歌迷知道这并不是一个简单的决定，但是乐队的事情必须终结了。感谢这31年来帮助过R.E.M.乐队的人。”

　　而吉他手Peter Buck(皮特-巴克)也在声明中表示，R.E.M.乐队中最让人兴奋的，就是他们创作以及录制的歌曲让歌迷们能够认可，“这对R.E.M.来说是最重要的事情，是我们生命中一份重要的礼物。Mike，Michael，Bill以及Bertis(乐队经纪人)还是很好的朋友，我知道我们在不久之后还会见面。”

　　在官方网站中发表的一份简单的声明中，R.E.M.乐队感谢了这么多年以来一直支持他们的乐迷。“献给我们的乐迷和朋友们：作为R.E.M.乐队，同样作为一生中最好的朋友和同谋，我们决定今天将乐队解散。我们满怀感激的离开，最后，对于我们这些年中的收获我们感到非常的吃惊。那些曾经被我们音乐打动过的人们，非常感谢你们的聆听。”

　　R.E.M.乐队最初由主唱迈克尔-斯泰普(Michael Stipe)、吉他手皮特-巴克(Peter Buck)、贝斯手麦克-米尔斯(Mike Mills)和鼓手比尔-贝利(Bill Berry)组成。由于在1995年的“Monster”巡演中患脑瘤，比尔-贝利离开了R.E.M.乐队。在贝利离队之后，R.E.M.开始以三人阵容继续录制专辑和巡演。在约30年的音乐生涯中，R.E.M.乐队一共推出了15张正式专辑，其中，《Automatic for the People》和《Out Of Time》都被乐迷们奉为经典，而《Losing My Religion》和《Everybody Hurts》更是无数摇滚青年心中的圣歌。

　　1983年，R.E.M.首张专辑《Murmur》推出的时候他们还是一支更偏地下的乐队，四年之后，他们依靠《Document》专辑中的《The One I Love》获得了主流市场的成功。1987年12月，美国著名音乐杂志“滚石”将R.E.M。乐队列为封面人物，并将他们称作是“美国最好的摇滚乐队”。

　　”R.E.M.主唱斯泰普在声明中说，“我希望我们的乐迷们能够理解，这不是一个轻易做出的决定，所有的事情都会结束，我们希望正确的处理。”贝斯手米尔斯说，在制作专辑《Collapse Into Now》的时候和乐队近来的巡演中，他们不断的在问自己下一步会是什么。“我们三个人一起心平气和的做出了这个决定，我们彼此之间都考虑了对方的利益。我们觉得，现在做出这个决定是正确的时机。”吉他手巴克表示，虽然R.E.M.解散了，但乐队的成员还会一直是很好的朋友。他还许诺会与乐迷们见面，“即使是在你当地唱片店的过道里或是站在某个俱乐部的后面。”